早在《西遊．降魔篇》上映後，香港專業電影評論已經慨嘆，看來“周星星已死”！《美人魚》是好萊塢模式和周氏幽默的混合體，好萊塢式的電腦特技，適可而止的針砭時弊，回歸傳統的道德元素。完全是無限制級好萊塢，闔家歡式電影的中港版。事實是王晶徐克仍然是導演，但周星馳卻不再是喜劇演員。香港人認為他不再是“周星星”，甚至不再是以往的“星爺”，他現在只是個香港導演製作人。
2013年《泰囧》打破內地票房紀錄，但在香港基本上不受歡迎，這類早年港式大鬧劇，缺乏本土元素製作水平普通，很難引起本地觀眾共鳴。但是，香港影視製作人，從中發掘到內地觀眾的真正喜好，就是將香港舊式市井鬧劇，重新包裝製作大陸版本。2015年暑期檔的《捉妖記》，上映24天票房24.39億，可見香港的電影製作人探索多年，終於找到打開大陸市場的秘訣。今年內地賀歲片，票房最高頭3齣電影都是港產，周星馳《美人魚》，《西遊記之孫悟空三打白骨精》，王晶《澳門風雲3》。周星馳電影《美人魚》截至2月25日，才上映了18天票房已達29.6億人民幣。
拍電影對於藝術家來說是表達思想，但對於製作人來說是娛樂觀眾，投資方則是贏得票房賺錢。回歸後香港的電影製作人，急於打開中國市場一味迎合，拍了多年不倫不類，不中不港的所謂“大中華電影”。此類電影雖有票房，但難獲觀眾好評。隨著千禧年後內地電影市場壯大，新一代年輕觀眾成長，香港電影業終於有所反省，與其製作“大中華電影”，不如製作符合觀眾口味，但仍帶有港產元素的大陸電影。何況多年來香港電影製作人江郎才盡，不開發新題材新元素無路可走。
在周星馳大紅大紫之前，許冠文兄弟喜劇，新藝城港產惡搞喜劇，成龍功夫喜劇，已經在本地盛行多年，香港觀眾已經見怪不怪。當時，當紅的香港電影導演，超級明星及幕後製作班底，已放棄香港市場被好萊塢收編。香港觀眾需要喜劇新元素刺激，周星馳“無厘頭”喜劇趁勢崛起，他通過無賴誇張，貧嘴搞笑，不合邏輯，油嘴滑舌，嬉笑怒駡，市井笑話，打造的市井草根小人物形象，深入中港臺乃至東南亞電影觀眾之心。
然而回歸后世異時移，時代已經不同以往。周星馳自《少林足球》和《功夫》後，已經意識到純港產不可能同時取悅中港觀眾。何況他年紀漸長地位更高，早已從“周星星”變成“星爺”。他多年無往不利的搞笑板斧，再多耍幾年觀眾肯定看膩，他也不愿變成“星太爺”。當年他無厘頭天下無敵之時，正是港產片不能通過正規管道，在大陸電影市場上映的時代。現在按照內地嚴格的電影審查制度，傳統港產喜劇的調侃諷刺惡搞，不可能單純地移植過來。所以索性退出開幕前站到幕後，當一個純粹的製作人。
他在之後的3部作品中作出安排，《長江七號》是小心翼翼的試探，目的是讓觀眾接受他的淡出；《西遊．降魔篇》開始將港產喜劇元素，滲入到新電影中，他已完全站在幕後；《美人魚》讓觀眾接受他的角色轉換，他以後不再打“星爺”牌號了。《美人魚》是一個標誌！周星馳親手締造，“周氏無厘頭”正式完結。他不再是中港臺乃至亞洲，最好最具號召力的喜劇演員。他現在只是香港導演，一位喜劇電影製作人。
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